LP: Vardis - Quo Vardis! (1982)

 
 
 
 En sjutummare med fyra livelåtar hänger med i fodralet också, konstigt nog ska den spelas på 33 varv.
 
 
A:
"Do I Stand Accused?" 3:22 (Zodiac)
"Where There's Mods There's Rockers" 4:43 (Zodiac)
"Please Do" 3:08 (Zodiac)
"Dream with Me" 4:31 (Zodiac)
"Gary Glitter Part One" 3:41 (Zodiac)

B:
"Walking" 3:40 (Zodiac)
"To Be with You" 3:37 (Zodiac)
"Together Tonight" 3:52 (Zodiac)
"Boogie Blitz" 3:38 (Zodiac)
"The Plot to Rock the World" 4:20 (Zodiac)

7"-singel:
"Sitauation negative" (Zodiac)
"Jeepster" (Marc Bolan)
"Too many people" (Zodiac)
"Steamin´" (Zodiac)

Producent: Nick Smith, Vardis

Skivbolag: Logo

VARDIS:
Steve Zodiac, gitarr, sång
Alan Selway, bas
Gary Pearson, trummor


Tredje skivan från det engelska boogierockgänget Vardis, ett band som inte en käft hört talas om. Tyvärr måste jag säga för det här är riktigt bra och jag gillar den här skivan skarpt, har haft den i min ägo ända sen 1982 då den släpptes faktiskt.

Massor av goa låtar som "Do I Stand Accused?" (tufft tuff-tuff-ljud!), "Where There's Mods There's Rockers", "Please Do", "Dream with Me", "Boogie Blitz" (tuffaste riffet ever!), "Walking"... ja du hör ju, det finns hur många godingar som helst! 
Missa inte heller den sköna balladen "To Be with You" med akustisk gitarr, stråkar och hela köret. Den låten har faktiskt det skönaste gitarrsolot sen Mike Oldfields "Moonlight shadow" (japp, jag älskar det solot!)
 
Trivia: "Quo vadis" är latin (nähä!) och betyder "var går du?" Utrycket sades enligt legenden av aposteln Petrus som på en väg mötte den då nyss uppståndne Jesus. Petrus frågade då Jesus "Quo vadis" varpå Jesus svarade "Romam vado iterum crucifigi." ("Till Rom för att blli korsfäst igen"). Och vips! hade du lärt dig nåt nytt!



Bjussar såklart även på låtarna som är på singeln, Zodiac hade verkligen ett rått gitarrljud! Spola fram till 02:15 och lyssna på T-Rex-covern "Jeepster" till exempel.

Efter denna skiva försvann Vardis i fyra år då de grälade med sitt management och dök inte upp igen förrän 1986 (= en evighet utanför strålkastarna på den tiden) med ny basist och skivan "Vigilante". Den har jag, och troligen ingen annan heller, hört och Vardis vek in årorna kort därefter och försvann för alltid.

Synd på så rara ärtor.

Bra skiva!

Tidigare inlägg om VARDIS på min blogg:

LP: Frehley´s Comet - Second sighting! (1988)

 
 


Innerpåse med "original computer graphics designed by Ace Frehley". Snyggt jobbat, Ace! Vilket program använde du då?
 
 
 
A:
"Insane" (Frehley, Moore) 3:45
"Time Ain't Runnin' Out" (Howarth) 3:52
"Dancin' With Danger" (Frehley, Dana Strum, Spencer Proffer, Streetheart) 3:25
"It's Over Now" (Howarth) 4:39

B:
"Loser in a Fight" (Howarth, Regan) 4:33
"Juvenile Delinquent" (Frehley) 5:13
"Fallen Angel" (Howarth) 3:44
"Separate" (Frehley, Regan) 4:56
"New Kind of Lover" (Howarth) 3:14
"The Acorn Is Spinning" (Frehley, Regan) 4:50

Producent: Frehley´s Comet, Scott Mabuchi

Skivbolag: Megaforce

FREHLEY´S COMET:
Ace Frehley, gitarr, sång
Tod Howarth, gitarr, sång, keyboard
John Regan, bas
Jamie Oldaker, trummor


Skiva nummer två från "Frehley´s Comet" är även den sista Ace-skivan ut på bloggen, tills han släpper nytt vill säga. Det är också den enda Ace-skiva som inte har Anton Fig bakom trummorna, här sitter istället en hockeyfrilla vid namn Jamie Oldaker.

Och här kan man nog tala om lite falsk marknadsföring för ska man vara riktigt noga är det bara halva skivan (och knappt det) som är Ace och hans typiska gatsmarta rock´n´roll, resten av skivan är slickat producerad AOR av och med Tod Howarth. Sätter hela min trovärdighet på spel här men jag tror inte ens Ace spelar på dom låtarna. Har aldrig Hört Ace ta såna där slickade ackordföljder nångång och solona tror jag Howarth lirar. Har jag rätt?

Nåja, av skivans 10 spår har  Ace ritat ihop tre, (nej, det är inte fler, eller jo det är faktiskt en till men det är ingen riktigt låt, mer om den sen), nämligen "Insane", "Juvenile Delinquent" (bäst av de tre) och "Separate", alla tre ruffiga och enkla rockrökare varken mer eller mindre.

Fem spår har Howarth som författare, jag skulle tro att de två polarna till slut kom överens om att det blev alldeles för splittrat med två (så olika) låtskrivare, två (så olika) sångare och två (så olika) gotarrister så det var nog lika bra att gå skilda vägar, Tod är följdaktligen inte är med på den följande "Trouble walkin´"-skivan som kom året efter denna. Tod spelar visst keyboard med Cheap Trick nuförtiden.

Trivia: "Dancing with danger" gjordes i original av bandet Streetheart, hur Ace lyckades nästla in en låtskrivarcredit på en redan färdig låt (den kom 1983) fattar jag inte. Lyssna själv och jämför.



Sista låt ut är "The acorn is spinning", (som Ace då också har skrivit men som inte är så mycket till låt), en nästan instrumental historia med Ace hojtandes nån sorts boxningshistoria i bakgrunden. Ace ville väl göra nåt nytt istället för ännu ett inlägg i "Fractured"-sviten, gick väl sådär kan man väl säga. Men så var "Fractured III" med på den följande skivan "Trouble Walkin´" också.

Bra skiva?

Nja, tycker nog Tods bidrag, särskilt "Fallen angel" och "It´s over now" var bäst.

Men Ace studsade tillbaka och visade var rock´n´roll-skåpet skulle stå med "Trouble walkin" sådeså!
 
Tidigare inlägg om ACE FREHLEY på min blogg:
LP: Ace Frehley / Frehley´s Comet / Trouble Walkin"
CD:
Anomaly
7"-singel: New York groove (blå vinyl)


Musik på DVD: Rush - Time machine Live in Cleveland! (2011)



 
Set 1:
The Spirit of Radio / Time Stand Still / Presto / Stick It Out / Workin' Them Angels / Leave That Thing Alone / Faithless / BU2B / Freewill / Marathon / Subdivisions

Set 2:
Tom Sawyer / Red Barchetta / YYZ / Limelight / The Camera Eye / Witch Hunt / Vital Signs / Caravan / Moto Perpetuo/Love 4 Sale / O´malley´s break / Closer To The Heart / 2112 Overture/The Temples of Syrinx / Far Cry

Encore:
La Villa Strangiato / Working Man

Bonus:
The Real History Of Rush: Episode 2 / Outtakes from History Of Rush: Episodes 2 & 17 / Outtakes from I Still Love You Man Live from Laura Secord Secondary School


Ursäkta, smiter mellan lite snabbt med den här Rush-DVD jag shoppat. Det går väl bra?

Inspelad i Cleveland på "Time Machine"-turnén, det var nämligen en radiostation där i Cleveland som var först med att spela Rush i början på 70-talet och då tyckte dom att det skulle vara schysst att som "tack för det" spela in Cleveland-konserten och släppa den på DVD. För övrigt den första DVD med Rush giggandes i USA.

Och det här skulle nog bara vara en Rush-DVD i mängden om det inte vore för att grabbarna här spelar hela det fantastiska "Moving pictures"-albumet i sin helhet. Behöver inte säga mer än det är grymt bra, om du är Rush-fantast så förstår du storheten i det, om inte är det din förlust.

Annars är allt sig likt i Rush-land när dom dunkar fram ett pärlband av klassiker som "The Spirit of Radio", "Freewill", "Closer to the Heart", "2112 Overture/The Temples of Syrinx" och "La Villa Strangiato". Ett par spår från då än inte släppta skivan "Clockwork angels" luftas också såklart, som "Workin' Them Angels", "Caravan" och "BU2B". Ofattbart bra alltihopa och de tre vännerna verkar ha hur kul som helst på scen, till och med Neil flinar vid ett par tillfällen. Neils trumsolo förresten, här betitlat "Moto Perpetuo/Love for Sale" är givetvis så bra att klockorna stannar.

Nä, nu kollar vi in "Tom Sawyer" och du, kolla vid 2:30 min och njut av åsynen då hela första raden hänger med i trumbreaket. Helt underbart!

 
Tidigare inlägg om RUSH på min blogg:
LP: Moving pictures / Presto / Exit...stage left (live) (2-LP) / Signals / Grace under pressure / Power windows / Hold your fire / Clockwork angels (2-LP) / Fly by night / Archives (3-LP) / Rush through time (bild-LP)HemispheresCaress of steelHemispheres (bild-LP)All the world´s a stage (2-LP) / A farewell to kings / 

CDA show of hands (2-CD) / Counterparts / Different stages (3-CD) / Test for echo / Roll the bones / Snakes and arrows / 

12" EP:
CountdownVital signs / Closer to the heart / A new world man
10"-EP: The body electric (röd vinyl)
7"-singel: Subdivisions (bildvinyl)

DVDRush R30 / Rush in Rio
Neil Peart DVDAnatomy of a drumsolo / Taking center stage - A lifetime of live performance

Musik på VHS: Grace under pressure / Rush...Exit stage

LP: Rick Springfield - Rock of life! (1988)



 
A:
"Rock Of Life" (Rick Springfield)
"Honeymoon In Beirut" (Rick Springfield)
"World Start Turning" (Rick Springfield)
"One Reason (To Believe)" (Rick Springfield)
"Soul To Soul" (Rick Springfield)

B:
"Tear It All Down" (Rick Springfield)
"Woman" (Rick Springfield)
"Dream In Colour" (Rick Springfield)
"Hold On To Your Dream" (Rick Springfield)
"(If You Think You're) Groovy" (Ronnie Lane)

Producent: Keith Olsen, Rick Springfield

Skivbolag: RCA

RICK SPRINGFIELD:
Rick Springfield, sång, gitarr, keyboards
Tim Pierce, gitarr
Dan Huff, gitarr
Bill Cuomo, trummor
Randy Jackson, bas


Har haft den här skivan på CD för en herrans massa år sen men har visst sålt eller lånat bort den, borta är den i alla fall. Hade dock för mig att den var rätt så bra så när jag för ett par veckor sen hittar den här vinylen för ynka 5 kronor hugger jag den på en gång.

Men den var ju inte så bbra som jag trodde, snacka om att minnas fel, det är nog bara titellåten och "World start turning" som det var nåt klös i, resten bara fiser förbi i mina högtalare utan att lämna några spår.

Stön, 5 kronor i sjön...

Sen var det också lite jobbigt att det hoppar och knastrar så gudförbannat på B-sidans första låt så det fattar du inte, trots att det inte syns ett enda hack eller jack på själva vinylen. Ruskigt irri sånt där.

Trivia: basspelet på skivan sköter en viss Randy Jackson, numera kanske mest känd som domare i "American Idol" tillsammans med Jennifer Lopez och Steven Tyler.

Det här blev även den sista skiva Rick gjorde innan han lämnade musikbranschen för att hänga med familjen och han dök inte upp igen förrän 1999 med skivan "Karma". Denna period i Ricks liv var en av hans mörkaste, Rick säger såhär om den tiden: "Yeah, very dark at that point. That's why I took some time off. It was a pretty dark time". Då kanske det är bra med lite time off. Rick brottas fortfarande med sin depression btw.

Nåja, det här är i alla fall den sista Rick Springfield-skivan som åker ut på bloggen, (hörde jag ett hurra! eller?) om jag nu inte köper hans senaste alster "Songs for the end of the world" som å andra sidan är hur jäkla bra som helst.
 
Tidigare inlägg om RICK SPRINGFIELD på min blogg:
LP: Living in Oz


2-LP: Electric Light Orchestra - Out of the blue! (1977)



Skitsnygg omslagsbild designad av John Kosh som även designat Beatles "Abbey Road"-omslag och målat av Shusei Nagaoka. Om du kollar riktigt noga så ser du att det lilla rymdskeppet som just är på väg in i det stora har "JT-LA 823 12" målat på sig. Det är denna skivas katalognummer, se etiketten för vidare bevis. Pröjsade som synes bara 30 spänn för detta episka mästerverk.

 

På uppviket ser vi kommandobryggan...


... och så följer det med en jättefin poster också i konvolutet. Gissa vem som är stjärnan i bandet? Jag undrar om inte E.L.O egentligen betyder "´Eff Lynne Orchestra"?



 
A:
"Turn to Stone" – 3:47 (Jeff Lynne)
"It's Over" – 4:08 (Jeff Lynne)
"Sweet Talkin' Woman" – 3:47 (Jeff Lynne)
"Across the Border" – 3:52 (Jeff Lynne)

B:
"Night in the City" – 4:02 (Jeff Lynne)
"Starlight" – 4:30 (Jeff Lynne)
"Jungle" – 3:51 (Jeff Lynne)
"Believe Me Now" – 1:21 (Jeff Lynne)
"Steppin' Out" – 4:38 (Jeff Lynne)

C:
(Concerto for a rainy day)

"Standin' in the Rain" – 4:20 (Jeff Lynne)
"Big Wheels" – 5:10 (Jeff Lynne)
"Summer and Lightning" – 4:13 (Jeff Lynne)
"Mr. Blue Sky" – 5:05 (Jeff Lynne)

D:
"Sweet Is the Night" – 3:26 (Jeff Lynne)
"The Whale" – 5:05 (Jeff Lynne)
"Birmingham Blues" – 4:21 (Jeff Lynne)
"Wild West Hero" – 4:40 (Jeff Lynne)

Producent: Jeff Lynne

Skivbolag: United Artists

ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA:
Jeff Lynne – sång, gitarr, keyboard
Bev Bevan – trummor
Richard Tandy – keyboards, gitarr
Kelly Groucutt – bas
Mik Kaminski – violin
Melvyn Gale – cello, piano
Hugh McDowell – cello
Louis Clark – orkesterdirigent


Hurra!

För efter den jättebraiga Riot-plattan kommer här en ännu bättre skiva, nämligen E.L.Os genomfantastiska dubbelvinyl "Out of the blue"! En skiva så vansinnigt smockfylld med refränger, hookar och klistrigt kluriga arrangemang att Per Gessle byggt en hel karriär på att sno (ähum: låna) friskt från den.

Ett album som imponernde nog sålde 4 miljoner ex direkt då det släpptes men det som imponerar mest på mig är faktiskt det att Jeff Lynne skrev ihop hela skivan på bara två veckor när han satt i de schweiziska alperna och förtvivlat försökte ihop en uppföljare succéskivan "A new world record". Vi låter Jeff själv berätta hur det gick till: "It was dark and misty for two weeks, and I didn't come up with a thing. Suddenly the sun shone and it was, 'Wow, look at those beautiful Alps.' I wrote "Mr. Blue Sky" and 13 other songs in the next two weeks".

Snacka om att ha tur med vädret.

Sen tog det två månader att spela in den - med Lynne själv som producent och Queen-bekantingen Mack som tekniker - och sen var en av rockhistoriens allra bästa skivor klappad och klar.

Trivia: ca en minut in i "Standin' in the Rain" så spelar stråkarna ett stycke som, om du kan morsekod alltså, betyder "E",  "L" och "O". Vidare så spelades "Mr blue sky" både under öppnings- och avslutningsceremonin till OS i London 2012, inte illa pinkat minsann.

Nä, nu ska jag göra precis tvärtom som Jeff Lynne gjorde - som ju satt två veckor inomhus och skrev denna skiva remember? - för nu är det minsann "Mr blue sky" utomhus och då kan man ju inte sitta såhär inomhus och jiddra.

Men om det regnar där du bor så kan du gott lyssna på den här medan du väntar på bättre tider.

Kanonskiva.
 
Tidigare inlägg om ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA på min blogg:
LP: Time / Secret messages


LP: Riot - Restless breed! (1982)




 
 
A:
"Hard Lovin' Man" (Forrester, Salomone) - 2:48
"C.I.A." (Forrester) - 3:43
"Restless Breed" (Reale) - 5:11
"When I Was Young" (Burdon, Briggs, Weider, Jenkins, McCulloch) - 3:25
"Loanshark" (Reale, Forrester, Leming) - 4:10

B:
"Loved by You" (Ventura) - 5:37
"Over to You" (Ventura) - 3:42
"Showdown" (Reale) - 3:49
"Dream Away" (Ventura) - 3:43
"Violent Crimes" (Leming, Forrester) - 2:30

Producent: Steve Loeb, Billy Arnell

Skivbolag: Elektra

RIOT:
Rhett Forrester, sång
Mark Reale, gitarr
Rick Ventura, gitarr
Kip Leming, bas
Sandy Slavin, trummor


Men nu, efter tre dåliga skivor på raken, kom det äntligen en bra skiva!

Fjärde fullängdaren och den första med nya sångaren Rhett Forrester som ersatt den avhoppade Guy Speranza. Nykomlingen Rhett har ju en riktig rökare till rockpipa och totaldominerar hela skivan som om han inte gjort annat.

En skitbra hårdrocksskiva med "Hard Lovin' Man", "Restless Breed", "C.I.A" och "Loved by You" som självklara toppspår, den sistnämnda med ett fett munspelsolo av Rhett. För den brötigare och lite snabbare hårdrocken står "Loanshark" och "Violent crimes" för. Skivans lugnare bidrag heter "Over to you", "Showdown" och "Dream away", tre rasande sköna hårdrocksballader. Missa inte heller Animals-covern "When I was young". Tyvärr så dödades Rhett Forrester 1994 då han vägrade att lämna ifrån sig bilen till en bilnappare och världen förlorade en stor sångare.

Bonusinfo: på B-sidan på Animals "When I was young"-singel så låg låten "A girl named Sandoz". Sandoz var också namnet på det läkemedelsföretag som upptäckte/hittade på LSD. Groovy, man! Sandoz, som fram till 1999 ägde Wasabröd (är det LSD i Husmans månne?), är numera en del av Novartis-koncernen som gör bland annat Voltaren. Helt ovärderlig information som du får här, eller hur?

Så när du bläddrar fram den här gamla, goa vinylen på nästa skivmässa, köp den på stört, du kommer icke att ångra dig. Lita på mig.
 
Tidigare inlägg om RIOT på min blogg:
LP: Narita / Fire down under

>

LP: Demon - The plague! (1983)





 
 
A:
The Plague (Hill, Spooner)
Nowhere To Run (Hill, Spooner)
Fever In The City (Hill, Spooner)
Blackheath (Hill, Spooner)

B:
Blackheath Intro (Hill, Spooner)
The Writings On The Wall (Hill, Spooner)
The Only Sane Man (Hill, Spooner)
A Step (Hill, Spooner)

Producent: Demon

Skivbolag: Clay

DEMON:
Dave Hill, sång
Mal Spooner, gitarr
Les Hunt, gitarr, bas
Chris Ellis, bas
John Wright, trummor


SUCK!

Efter att ha tvingats genomlida två mindre bra skivor - Alice Coopers "Goes to hell" och Quiet Riots första - hoppades jag att trenden skulle vara bruten i och med detta nyinköpta loppisfynd från engelska Demon. Deras två första skivor är ju nämligen hur bra som helst så jag trodde såklart att även den här skulle vara bra.

Men det var den inte...

För här på deras tredje fullängdare har dom konstigt nog frångått de tidigare skivornas skönt raspiga och teatraliska melodiösa rock för att istället gå all in med keyboarddränkt progrock med samhällskritiska texter.

Behöver jag säga att det inte funkar alls?

För det här var nämligen det värdelösaste jag hört på länge.

Det låter Saga, Magnum, Rush, Genesis och Spinal Tap. Fast sämre.

Och den där jävla keyboarden som dränker allt... Aaaaarghhh!

Men sångaren Dave Hill har en ruskigt bra rockröst inget snack om den saken.

Fråga: Om nu "Blackheath" ligger sist på A-sidan, varför ligger då "Blackheath intro" som första låt på B-sidan? Borde det inte vara tvärtom?

Helvete vad kass den här var.

Jag säger bara: (och sällan har ett uttryck känts mera rätt): Avoid like the plague!
 
Tidigare inlägg om DEMON på min blogg:
LP: The unexpected guest


LP: Quiet Riot - Quiet Riot! (1978)



Stekhett omslag som verkligen osar METAL!
 
 




 
A:
"It's Not So Funny" (DuBrow/Rhoads) 3:22
"Mama's Little Angels" (DuBrow/Rhoads) 3:04
"Tin Soldier" (Steve Marriott/Ronnie Lane) 3:33
"Ravers" (DuBrow/Rhoads) 3:08
"Back to the Coast" (Rhoads/Rhoads) 2:49
"Glad All Over" (Dave Clark/Mike Smith) 3:09

B:
"Get Your Kicks" (DuBrow/Rhoads) 2:49
"Look in Any Window" (Rhoads) 3:41
"Just How You Want It" (DuBrow) 2:45
"Riot Reunion" (DuBrow/Rhoads) 2:08
"Fit to Be Tied" (DuBrow/Rhoads/Sobol) 3:27
"Demolition Derby" (DuBrow/Rhoads) 4:23

Producent: Derek Lawrence, Warren Entner

Skivbolag: CBS Sony

QUIET RIOT:
Kevin DuBrow, sång
Randy Rhoads, gitarr
Kelly Garni, bas
Drew Forsyth, trummor


Debutskivan från LA-rockarna Quiet Riot med Randy Rhoads på gitarr, kan det vara nåt tro?

Ett loppisfynd för två tjugor, undrar om han visste vad han sålde han som sålde? För är inte den här LPn typ värdefull och svår att hitta? På det glada 80-talet var det i alla fall prat i kompiskretsen om den här och hur ruskigt svår den var att hitta. Men då den bara är släppt i Japan så...

Jaja, whatever, här är den i alla fall men hur låter den då? Nja, nog är det lite väl taffligt på mer än ett ställe om man ska vara ärlig men medlemmarna var ju bara dryga 20 år vid den här tiden så dom är väl förlåtna. Randys har inte ännu hittat det där flashiga gitarrliret han visar upp senare hos Ozzy men det är helt OK inget snack om det, synd bara att låtarna är så otroligt mesiga. Och man ska ju inte speak ill of the dead men Kevin DuBrow är verkligen ingen sångare att hänga i julgranen utan är mera en glad skit som är duktig på att partyhojta ut refrängerna. Precis som David Lee Roth, Bret Michaels, Vince Neil och allt vad dom nu heter.

Det var Randy Rhoads och Kelly Garni som startade QR redan 1973 som då kallades Mach 1. DuBrow värvades som sångare efter ett tag, nåt som Garni inte alls gillade: "I was on a constant quest to get him out of the band and get a different singer. I hated him, he hated me and we could not find any way whatsoever to get along which caused a lot of tension in the band and it put a lot of stress on Randy to try to be neutral".

Och då DuBrow tyvärr (för Garni) stannade kvar på sin post så lämnade Garni bandet direkt efter inspelningen av uppföljaren "Quiet Riot II" (1978). Ett år senare, 1979, så var det Randy Rhoads som drog då han fått jobbet som gitarrist i Ozzys band och vips! så var det bara DuBrow och ett ständigt roterande manskap kvar.

Det är nämligen lättare att säga vilka som inte varit medlem i Quiet Riot än tvärtom, men jag ska göra ett försök:
förutom de fyra killarna som är med här har även Chuck Wright, Alex Grossi, Paul Shortino, Mark Huff, Keith St. John, Greg Leon, Bob Stephan, Carlos Cavazo, Sean Manning, Tracii Guns, Billy Morris, Neil Citron, Rudy Sarzo, Gary Van Dyke, Sean McNabb, Kenny Hillery, Wayne Carver, Tony Franklin, Skip Gillett, Pat Ashby, jttehåret Bobby Rondinelli och Frankie Banali vid ett eller flera tillfällen varit medlem i bandet.

Puh!

Trivia: "Back to the Coast" är skriven av Randy och hans brorsa Kelle när dom var tonåringar och den hette först "West Coast Tryouts". "Glad All Over" är i original av Dave Clark Five och "Tin Soldier" av Small Faces.

Så för att göra en lång historia kort: nej, den här skivan var inte så bra, det låter nystartat garageband och särskilt "It's Not So Funny", "Just How You Want It" och "Demolition Derby" är skrattretande dåliga. Men alla måste börja nånstans och den är kul att ha som kuriosa.

RIP Randy Rhoads och Kevin DuBrow.


LP: Alice Cooper - Alice Cooper goes to hell! (1976)

 


Småläskig omslagsbild tagen rakt av från innerpåsen på 'Billion Dollar Babies'-skivan och sen frilagd, förstorad och färgförändrad. Enklast så, då behöver man inte kosta på en ny fotosession. Jo, det är sant, kolla själv.



Alice med försiktiga steg på väg ner i helvetet.





 
A:
"Go to Hell" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 5:15
"You Gotta Dance" 5 (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 2:45
"I'm the Coolest" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 3:57
"Didn't We Meet" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 4.16
"I Never Cry" (Cooper, Wagner) 3:44

B:
"Give the Kid a Break" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 4:14
"Guilty" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 3:22
"Wake Me Gently" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 5:03 
"Wish You Were Here" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 4:36
"I'm Always Chasing Rainbows" (Harry Carroll, Joseph McCarthy) 2:08
"Going Home" (Alice Cooper, Dick Wagner, Bob Ezrin) 3:47

Producent: Bob Ezrin

Skivbolag: Warner Bros.

ALICE COOPER:
Alice Cooper – sång
Dick Wagner – gitarr
Steve Hunter – gitarr
John Tropea – gitarr
Bob Babbitt – bas
Jim Gordon – trummor
Bob Ezrin – synthesizer, piano
Tony Levin – bas
Allan Schwartzberg – trummor


"Alice Cooper goes to hell" är del två i historien om lille Steven som började på den föregående "Welcome to my nightmare". Även denna är producerad av Bob Ezrin men sen slutar likheterna. För den skivan hade åtminstone några bra, på den här är det bara titellåten och, med lite god vilja, "Guilty" som går att lyssna på.

Resten?

Ja om jag säger såhär, jag ryser i hela kroppen av obehag då jag tvingas genomlyssna och genomlida dravel som "You Gotta Dance" (disco!), "I'm the Coolest", "Didn't We Meet", "Wish You Were Here", "I'm Always Chasing Rainbows" som alla är så långt ifrån hård rockmusik man kan komma. Ofattbart uselt.

Trivia: Alice ville att "Fonzie", du vet den där coola killen från "Gänget & Jag" skulle sjunga på "I´m the coolest", han tackade vänligt men bestämt nej. Klok kille.

Ingen turné blev det heller - Alice hade planerat ett magnifikt sccenbygge med helvetet som ett stort discotek i flera nivåer - men allt ställdes in på grund av Alices vacklande hälsa, läs galopperande alkoholproblem.

Trivia: trummisen Jim Gordon, som du kan höra på spåren 3, 10 och 11 var tidigare medlem i supergruppen Derek and the Dominos där en viss Eric Clapton skötte gitarrspelandet. Han medverkar på bandets första (och enda) album "Layla and other assorted love songs" och skrev tillsammans med Clapton den hyfsat kända titellåten "Layla". 1984 drabbades Jim dock av schizofreni, började höra röster i sitt huvud och mördade sin mamma med en hammare. Han dömdes till fängelse på 16 år till livstid och sitter än idag inspärrad på California Medical Facility. Huga, där kan du snacka om "Welcome to my nightmare" och att "go to hell".

Och på tal om "hell", där hamnade visst jag också för du anar inte vilken pärs det var att lyssna på den här, och gud vad skönt det var när den var slut!

Var det skönt för dig också?

Tidigare inlägg om ALICE COOPER på min blogg:
LP:
Welcome to my nightmareSchool´s out / Killer / Muscle of love / Billion dollar babies


2-LP: Converge - Jane Doe! (2001)








Det följer också med ett LP-stort 24-sidigt häfte med gigantiska bilder och alla texter. Lite svårläst som synes men snyggt som attan.


Skivsidorna heter "J", "A", "N" och "E" i stället för A, B, C och D och längst in på respektive sida är det graverat "Shitty Idiot Shitty Idiot Shitty Idiot Shitty Idiot!!!", "You're simple minded it hurts", "Winston Black Lotus!!!" och "Graveyard Sex for Chainsaw" så då vet du det också.
 
 
J:
"Concubine" 1:19 (Converge)
"Fault and Fracture" 3:05 (Converge)
"Distance and Meaning" 4:18 (Converge)

A:
"Hell to Pay" 4:32 (Converge)
"Homewrecker" 3:51 (Converge)
"The Broken Vow" 2:13 (Converge)
"Bitter and Then Some" 1:28 (Converge)

N:
"Heaven in Her Arms" 4:01 (Converge)
"Phoenix in Flight" 3:49 (Converge)
"Phoenix in Flames" 0:42 (Converge)
"Thaw" 4:30 (Converge)

E:
"Jane Doe" 11:34 (Converge)

Producent: Matthew Ellard, Kurt Ballou

Skivbolag: Deathwish Inc.

CONVERGE:
Kurt Ballou – gitarr, theremin
Jacob Bannon – sång
Aaron Dalbec – gitarr
Ben Koller – trummor
Nate Newton – bas, theremin


Herrejösses, vilket jävla oväsen dom för Converge och helvetes vad han skriker Jacob Bannon-killen! Och när jag menar att han skriker så menar jag såklart att han SKRIKER!! Har inte hört sånt här extremt vända-ut-och-in-på-lungorna vrålande sen jag vet inte när.

Lyssna bara på förstlåten "Concubine", den tunggungande "Hell to pay" och den tvärsnabba "Bitter and then some". Eller varför inte den sött betitlade "Heaven in her arms" som trots titeln är så långt ifrån en hålla-handen-låt man kan komma. Va sa du, hör du inte vad han sjunger? 

Converge har vrålat (vrålat? jag menar VRÅLAT!) ut sin metalliska hardcoregospel sedan 1990 och är välkända figurer i HC-världen. Gitarristen Kurt "Farsan" Ballou är till exempel en respekterad producent vid sidan av gitarrgnisslandet i Converge och har bland mycket, mycket annat producerat senaste skivan från mina idoler Today is The Day (deras mest välljudande album någonsin). Det producentjobbet var kanske ett tack för senast från Converge då Today is the Days frontman Steve Austin rattade ljudet på Converges "When forever comes crashing". Ballou har även tviddlat till ljudet på de hyperhypade norrmännen Kvelertaks båda skivor.

Sångare Jacob Bannon å sin sida designar skivomslag så det stänker om det och hans alster kan du hitta på skivor med Cave In, Shadows Fall, Underoath, As I Lay Dying, Disfear och många, många fler. Och på Jacobs hemsida kan du köpa diverse målningar direkt av honom om du är på det humöret.

Trivia: den här vinylutgåvan ska spelas på 45 RPM, en liten petitess som jag totalmissade vid första lyssningen och följdaktligen kände jag inte alls igen den tvärösiga öppningslåten "Concubine" från den tiden då jag bara hade den här skivan på "lånade" MP3-filer. "Hmmm, ska den verkligen gå så där sakta?" Nä, det skulle den inte.

Slutligen ska Converge spela på Täfteåfestivalen här i Umeå. Undrar om man skulle tuscha kryss på händerna och gå dit? Annars blir man väl ihjälslagen on sight, otatuerad och köttätande rödvinsälskare som man är.

Ruskigt bra skiva, på´n igen!




LP: Frank Zappa - Ship arriving to late to save a drowning witch! (1982)



Omslag med en så kallad "droodle" som föreställer en... ja det står ju i skivtiteln.


 
 
A:
"No Not Now" (Frank Zappa) 5:50
"Valley Girl" (Frank Zappa) 4:49
"I Come from Nowhere" (Frank Zappa) 6:13

B:
"Drowning Witch" (Frank Zappa) 12:03
"Envelopes" (Frank Zappa) 2:46
"Teen-Age Prostitute" (Frank Zappa) 2:43

Producent: Frank Zappa

Skivbolag: Barking Pumpkin

FRANK ZAPPA:
Frank Zappa – gitarr, sång
Steve Vai – "Impossible Guitar Parts"
Ray White – kompgitarr, sång
Tommy Mars – keyboard
Scott Thunes - bas
Arthur Barrow – bas
Chad Wackerman – trummor
Ike Willis – sång
Moon Unit Zappa – improviserad pratsång på "Valley Girl"


Alltså, förlåt så mycket, Frank, men den här skivan hade jag dumt nog dömt ut redan innan jag hade lyssnat på den. Ett gammalt loppisinköp som av nån anledning åkte olyssnad in i Zappa-traven och stod sen där tyst och snäll alldeles bortglömd till detta blogginlägg kallade.

Stön, det här blir nog en svårlyssnad historia, tänkte jag när jag och släppte lätt förtvivlad ner nålen i det första spåret. I färskt minne hade jag då först och främst förra inläggets Blondie och skräckskivan "Autoamerican" men även den förra Zappa-skivan jag skrev om, den extremt svårtuggade "Tinseltown rebellion" som höll på att ta knäcken på mig vid genomlyssnandet.

Men!

När det första spåret "No, not now!" klampar igång med det fetaste basljudet och den tuffaste basgången sen jag vet inte när så kommer det ett fett flin tvärs över fejan. Haha, vilken kalasbra låt!

Och det blir bättre!

För den följande "Valley girl" - med pratsång á la Valley girl-fjortis från Zappas yngst jänta Moon Unit - vilken jävla namn alltså, "MOON UNIT, KOM IN OCH ÄT"! - är ju hur bra som helst (Lyss på basliret!) och blev otippat en liten hit i USA. FER SURE! FER SURE!

Den avslutande "I come from nowhere" är däremot en rejält knepig grej och har den knasigaste sångslingan du hört och var verkligen en liten pärs att ta sig igenom.

Åsså är det visst redan dags att vända på skivan, för den har som synes bara sex spår, där respektive sida klockar in på bara dryga 17 minuter vardera. Är inte det typ lite lite? Och nåt som jag verkligen inte visste eller ens upptäckte - inte ens efter ett par genomlyssningar - är att A-sidan är studioinspelad och B-sidan är live. Se där, där lärde man sig nåt nytt.

OK, på livesidan har vi först den megatrixiga 12-minuterslåten "Drowning Witch" som visst är en av knivigaste kompositioner Zappa nånsin gjort och den innehåller snuttar från både Igor Stravinskijs "Våroffer" och temat från TV-showen Dragnet. Så invecklad är den att enligt Zappa själv har ingen av hans olika bandkonstellationer lyckats spela den korrekt och denna version är ihopklippt från 15 olika spelningar!

Efter den kommer de två betydligt kortare bagatellerna "Envelopes" och "Teen-Age Prostitute" som inte ens är tre minuter långa. Den förstnämnda är instrumental och jättekonstig och den sistnämna har operasång och är jättekonstig.

Men som sagt, som helhet var skivan så mycket bättre än vad jag så dumt trodde från början. Sorry, Frank.

LP: Blondie - Autoamerican! (1980)



 
 
A:
1. "Europa" (Stein) 3:31
"Live It Up" (Stein) 4:09
"Here's Looking At You" (Harry, Stein) 2:58
"The Tide Is High" (Holt, Evans, Barrett) 4:39
"Angels on the Balcony" (Davis, Destri) 3:47
"Go Through It" (Harry, Stein) 2:40

B:
"Do the Dark" (Destri) 3:51
"Rapture" (Harry, Stein) 6:30
"Faces" (Harry) 3:51
"T-Birds" (Harrison, Harry) 3:56
"Walk Like Me" (Destri) 3:44
"Follow Me" (Lerner, Loewe) 3:01

Producent: Mike Chapman

Skivbolag: Chrysalis

BLONDIE:
Deborah Harry, sång
Chris Stein, gitarr
Jimmy Destri, piano, synth
Frank Infante, gitarr
Nigel Harrison, bas
Clem Burke, trummor


Jodu grabben, det här med att blogga om alla skivor jag har hemma har verkligen sina ups and downs må du tro. Att repeatlyssna på Ghosts senaste var såklart ett rent nöje, men efter solsken kommer alltid regn eller vad man nu brukar säga för nästa skiva till rakning är tyvärr den helt värdelösa Blondie-LPn "Autoamerican".

Introt "Europa" är i och för sig ganska bra, skulle passa som tuff ingångsmusik på nån spelning, i alla fall till då Debbie börjar läsa en hyllningsdikt till bilen... Jo, du läste rätt, en dikt till bilens ära..

Efter det går det käpprätt ner i de värdelösa låtarnas land.

Svårt att tro att det här är samma Blondie som på de tidiga plattorna spelade klatschig powerpunkpop med tuggummikänsla för här såsar dom på med både jazz och blues ("Here's Looking At You" och "Faces"), reggae ("The Tide Is High") och funkjazzig rap ("Rapture"). Den avslutande "Follow Me" är en cover från musikalen "Camelot"... ja du hör ju.

Jag. Orkar. Inte. Mer.

Nästa!

Tidigare inlägg om BLONDIE på min blogg:
LP: Eat to the beat / The hunter / Parallell lines / Blondie


LP: Ghost - Infestissumam! (2013)



En litet gossebarn är fött i St Peterskyrkan och Papa Emiritius II hälsar det välkommet.





Olycksbådande bandbild på uppviket...



... och så hänger det med ett häfte med en snygg teckning till varje låt.



Det är SNUSK på innerfodralet!



Vit vinyl med ännu mera snusk på etiketten!

 
A:
"Infestissumam" 1:42 (A Ghoul writer)
"Per Aspera ad Inferi" 4:09 (A Ghoul writer)
"Secular Haze" 5:11 (A Ghoul writer)
"Jigolo Har Megiddo" 3:59 (A Ghoul writer)
"Ghuleh / Zombie Queen" 7:29 (A Ghoul writer)

B:
"Year Zero" 5:50 (A Ghoul writer)
"Body and Blood" 3:43 (A Ghoul writer)
"Idolatrine" 4:24 (A Ghoul writer)
"Depth of Satan's Eyes" 5:26 (A Ghoul writer)
"Monstrance Clock" 5:53 (A Ghoul writer)

Producent: Nick Raskulinecz

Skivbolag: Sonet

GHOST:
Papa Emiritius II, sång
Nameless Ghouls, övriga instrument


Givetvis har jag shoppat hypade Ghosts nya på gammal hederlig vinyl, att ha en sån här retrodoftande skiva på tråkigt blippande CD vore väl att häda, eller hur?

Men alltså hallå, hur bär dom egentligen åt, det här gänget, först golvar dom mig totalt med debuten och nu kommer denna LP som fullkomligt mosar densamma. För tänk så lätt det var att skriva ihop (redan klassiska) spår som "Per Aspera ad Inferi", "Year zero", "Secular haze", "Ghuleh/Zombie Queen" och "Jigolo Har Megiddo".

Och om du nu på nåt sätt lyckats missa och aldrig hört Ghost förut, så låter dom inte lika läskiga som dom ser ut, bara så att du vet. Nädu, för det här är svängig flumrock från 70-talet, 60-talspop, cirkusmusik och filmmusik som blandats ihop till en skön (och hyfsat egen) blandning och ut i den andra änden kommer sen den tuffaste ockulta musiken sen Blue Öyster Cults "Fire of unknown origin". Ett band som Ghostgänget garanterat har på repeat i sin replokal.

Nä, vet du vad, nu orkar jag inte skriva mer för det är så jävla svårt att göra det och sittdansa/sittheadbanga samtidigt.

Och nu så måste jag gå och byta LP-sida också igen, gissa om den här gått på repeat sen inköpet.

Bäst hittills i år hur lätt som helst, believe the hype!

Tidigare inlägg om GHOST på min blogg:
LP: Opus Eponymous (blå vinyl)


LP: Vardis - The world´s insane! (1981)

 


 
 
A:
Power Under Foot (Steve Zodiac) 02:47
Money Grabber (Steve Zodiac) 03:22
The World's Insane (Steve Zodiac) 03:49
Blue Rock (I Miss You) (Steve Zodiac) 04:30
Silver Machine (Robert Calvert, Dave Brock) 02:49

B:
Police Patrol (Steve Zodiac) 04:21
All You'll Ever Need (Steve Zodiac) 04:28
Curse the Gods (Steve Zodiac) 02:35
Love Is Dead (Steve Zodiac) 02:43
Steamin' Along (Steve Zodiac) 04:19

Producent: Nicholas Raymonde

Skivbolag: Logo

VARDIS:
Steve Zodiac, gitarr, sång
Alan Selway, bas
Gary Pearson, trummor

VARDIS!

Vardis?

Va, har du inte hört talas om Vardis?

Du skojar.

Du tar bara en en nypa AC/DC, droppar över lite Sweet-glam och slänger sen en näve Status Quo-boogie över alltihopa. Mixa sen med rejält svettig hårdrock och du har Vardis.

En stentuff NWOBHM-trio med den på scen ständigt barfota och barbröstade Steve Zodiac (riktigt namn Stephen Hepworth, tog sitt scennamn härifrån) på gitarr och sång, Vardis första skiva var konstigt nog liveplattan "100MPH". Lite otippat att första släppet är en liveskiva må jag säga.
Men det här är deras andra skiva, den alldeles utmärkta "The world´s insane". Och nog är världen insane alltid som inte gjorde Vardis till superstjärnor för det här är ju jättebra! Och ja, det är säckpipor som du hör där i början på "Police Patrol".

Trivia: "Silver machine" är i original av rymdrockarna Hawkwind, du vet bandet där allas vår Lemmy startade sin basspelande karriär. Den flummiga tjejen i början av videon hette förresten Stacia (NSFW) och var "dansare" för Hawkwind under ett par år i början av 70-talet, troligen var hon hög som ett hus 24/7. Hawkwind-flöjtisten Nik Turner berättar såhär hur hon fick jobbet: "She said, "Can I dance with you?" and I said, "Yeah, but you must take off all your clothes and paint your body." She took all her clothes off but unfortunately I didn't have any body paint. That was like her audition..."
originalsingeln (som är inspelad live faktiskt) sjungs den av dåvarande Hawkwind-sångaren Robet Calvert, men hans röst ansågs för vek där så bandet beslöt att spela in den igen i studio. Men då Calvert var manodepressivit kunde han inte vara med i studion just då, så alla i bandet fick prova att lägga leadsång på låten. Lemmy-pojken var sist ut att prova, satte den som en smäck och resten är historia.



Bra va?

Som sagt en riktigt fräsig skiva och börjar det inte rycka i kroppen din på "Power under foot", "Money grabber", "Curse the gods" och "Steamin´ along" är det nåt fel på dig.

Enligt trummisen Gary Pearson jobbar han på en återförening av Vardis nu under 2013, det enda (och ganska viktigt om du frågar mig) är om Steve Zodiac egentligen är så sugen att hänga på sig guran igen då han drog sig tillbaka från musiken redan i mitten av 80-talet.

Men vi håller tummarna, eller hur!


LP+CD: Coheed and Cambria - Afterman: Descension! (2013)


Kryptiskt omslag med en... ja vad är det egentligen?


En inte lika kryptisk baksida.


Överraskning! En CD med hela skivan låg minsann och skvalpade i fodralet. Det stod det inget om när jag beställde den. Flott!


Ett informativt textblad följer såklart med, hur ska man annars kunna hänga med i den snåriga historien om "The Amory Wars"?


Snygg blå vinyl. Jag var helt säker på att den här skivan skulle vara grå då den föregående "Ascension" var orange. Trodde nämligen färgerna på vinylerna skulle återspegla de i "The Afterman symbol". Även solen har fläckar
 

A:
"Pretelethal" 3:21 (Claudio Sanchez)
"Key Entity Extraction V: Sentry the Defiant" 5:45 (Claudio Sanchez)
"The Hard Sell" 5:10 (Claudio Sanchez)
"Number City" 3:49 (Claudio Sanchez)
"Gravity's Union" 6:46 (Claudio Sanchez)

B:
"Away We Go" 3:55 (Claudio Sanchez, Travis Stever)
"Iron Fist" 4:46 (Claudio Sanchez, Travis Stever)
"Dark Side of Me" 5:03 (Claudio Sanchez, Travis Stever)
"2's My Favorite 1" 4:55 (Claudio Sanchez)

Producent: Coheed and Cambria, Michael Birnbaum, Chris Bittner

Skivbolag: Hundred Handed/Everything Evil

COHEED AND CAMBRIA:
Claudio Sanchez, sång, gitarr
Travis Stever, gitarr
Josh Eppard, trummor, keyboard
Zach Cooper, bas

Har givetvis köpt på mig "The Afterman: Descension", den sjunde fullängdaren från Coheed and Cambria, och eftersom det är prog vi pratar om så räcker det såklart inte med en skiva utan det här är den andra delen av ett dubbelalbum, del ett "Afterman: Ascension" kom i fjol.

Och som vanligt när det gäller  Coheed and Cambria så är det löjligt bra. Låtskrivare Sanchez har verkligen inga problem med att ut- och inveckla sin evighetslånga "Amory Wars"-historia och att få ihop det till snuskigt catchy låtar verkar inte heller vara nåt problem. Har lyssnat på den här skivan ungefär 10 vändor nu - det är ju en LP - men herregud vad låtarna sätter sig fort i skallen, särskilt "The Hard Sell", "Away We Go" och "Dark side Of Me".

Sen lyckas Coheed också med konststycket att i början på "number City"  låta exakt som Nine Inch Nails, för att sen via en fantastisk refräng avsluta hela låten i nåt sorts jazzigt trumpet ljudlandskap.

Andra skivan med nygamle trummisen Josh Eppard, som fick kicken på grund av diverse drogproblem efter "Good Apollo, I'm Burning Star IV, Volume One: From Fear Through the Eyes of Madness"-plattan. Puh!
Även andra skivan med färske basisten Zach Cooper som ersatt Mike Todd som fick kicken då han försökte råna ett apotek! Mycket droger som flyter runt i Coheed-lägret verkar det som.

Trivia: Claudios fru Chondra Echert som körar på skivan och är även rösten till "All mother" är till vardags författare och har skrivit böckerna "Kill audio" och "Key of Z" som verkar vara nåt slags zombiehistorier. Läs mer här på Evil Ink Comics som ägs av Claudio Sanchez himself, dom har såklart även "Amory Wars"-serier till salu. Skådisen Mark Wahlberg - som även producerar filmer och TV-serier, bl a "Entourage" och "Boardwalk Empire" -  har förresten köpt rättigheterna till "Amory Wars" och ska göra film på hela härligheten. 

Coheed and Cambria, snart på en bioduk nära dig. Kom ihåg var du läste det först.
 
Slutligen: trummisen Josh Eppard var förresten innan han (igen) gick med i Coheed & Cambria medlem i utmärkta progorkestern "3" tillsammans med sin brorsa Joey och denna skivas producent Chris Bittner. Kolla upp deras skiva "Wake pig", schysst proggig metal.

Men inte lika bra som Coheed and Cambria som här fått ur sig ännu en kanonskiva. Fantastiskt bra.

Vadå, var texten nästan densamma som i "Ascension"-inlägget? Nääää, du måste skoja...

Tidigare inlägg om COHEED AND CAMBRIA på min blogg:


RSS 2.0